Последствия карантина для музейного сектора. Обзор докладов ЮНЕСКО, ИКОМ и НЕМО

В ряде стран карантин подходит к концу. Уже на этой неделе многие музеи в Европе начали возобновлять свою деятельность. Самое время подвести итоги карантинного опыта.

Во второй половине мая крупные международные культурные организации – ЮНЕСКО, ИКОМ и НЕМО – опубликовали результаты опросов, целью которых было измерить последствия карантинных мер COVID-19 в музейном секторе. ЮНЕСКО опросила 459 музеев на 5 континентах, ИКОМ – 1600 учреждений в 107 странах на различных континентах и НЕМО получила отклик от 1 000 респондентов из 48 европейский стран. В докладах были изучены самые разные вопросы, связанные с текущей ситуацией музеев и персонала, прогнозами экономических последствий, музейной безопасностью и использованием цифровых технологий. В этом посте я сделаю краткий обзор трех документов и представлю выжимку данных о тенденциях использования технологий на карантине.

Подготовка к переходу в онлайн-режим

Из-за карантина 90% музейных учреждений по всему миру были временно закрыты (UNESCO, 2020). Сотрудники музеев, оказавшись в самоизоляции, имели неравные стартовые условия. Такие параметры, как подготовка команды для работы с цифровыми технологиями, распределение новых обязанностей среди сотрудников, бюджет, наличие цифровых ресурсов стали определяющими факторами для выбора направления дальнейшей деятельности.

Создание команд

Вынужденный переход в онлайн-режим заставил музеи пересмотреть обязанности своих сотрудников, при этом первостепенной задачей стала разработка стратегий для поддержания связи с аудиторией. На вопрос ИКОМ о том, имеется ли в музеях персонал, специализирующийся в сфере цифровой деятельности, практически 80% музеев ответили утвердительно (на постоянной и контрактной основе), остальные 18% ответили «нет» (ICOM,2020).

Почти 80% музеев Европы поменяли задачи персонала в соответствии с текущими потребностями, в то время как более 30% музеев разработали задачи персонала специально для совместной работы с цифровым сектором (NEMO, 2020).

Стратегии по использованию цифровых ресурсов

Практически все музеи во время карантина воспользовались уже имеющимися цифровыми материалами: онлайн-коллекциями, турами с обзором в 360°, виртуальными музеями, онлайн-публикациями, цифровыми выставками и онлайн-материалами, опубликованными на Google Arts & Culture. Практически все музеи использовала накопленные материалы и занялись разработкой новых стратегий. Страны, в которых ресурсы были ограничены – в особенности это относится к африканскому континенту, – посвятили 95% своей деятельности обработке уже созданных материалов (UNESCO, 2020).

Что же касается бюджета, только 5% опрошенных музеев потратили более 15% своих средств на развитие цифровой коммуникации (ICOM, 2020). Примерно такое же количество респондентов в Европе (16%) увеличило свой бюджет для продвижения цифровых стратегий (NEMO, 2020).

Из-за ограниченности человеческих и экономических ресурсов во время карантина музеям пришлось выбирать те технологии, которые можно применять без каких-либо затрат или специальных навыков и опыта работы (хэштеги в социальных сетях или стратегии с существующими онлайн-коллекциями), и уделять меньше внимания тем ресурсам, для производства и использования которых требуются затраты времени и финансовых средств, например подкасты (NEMO, 2020).

Погружение в онлайн-среду

Уже после 3 недель карантина 80% музеев начали активно использовать онлайн-ресурсы. Самый полный список ресурсов представлен в исследовании НЕМО (онлайн-обучение, онлайн-выставки, виртуальные туры, подкасты, программы на YouTube, новостные рассылки, live-контент, добавление объектов в онлайн-коллекции, хэштеги в социальных сетях, выбранные отдельные предметы, викторины и конкурсы).

В период карантина стали динамично развиваться онлайн-выставки и виртуальные туры (NEMO, 2020). В особенности нужно отметить live-события, которые начали запускаться во время карантина и были рассмотрены организациями как формат для дальнейшего развития. В то время как подкасты и новостные рассылки остались на прежней отметке.

ЮНЕСКО обозначила 3 категории свежих подходов, родившихся в карантинном режиме: использование «нестандартного взгляда» и роботов для проведения туров по опустевшим залам, экспириенсы, выставки, проводимые кураторами в онлайн-режиме, как, например, «коктейль с кураторами» (Frick Collection, New York), и презентации онлайн-коллекций в формате видеоигры (the Angermuseum, Germany with Animal Crossing).

График 1. Распределение цифровых ресурсов: 1- Ранее оцифрованные ресурсы, 2 —
Онлайн-выставки, 3 — Cоцсети, 4 — Специальные мероприятия (Источник: ЮНЕСКО, 2020).

По данным НЕМО, формула успешного взаимодействия с аудиторией заключается в создании большего количества контента. Чем больше контента, тем больше посетителей он привлекает.

Помимо  образовательных мероприятий, во время карантина  онлайн-пространство стало местом проведения всех запланированных рабочих событий, семинаров и конференции. Они организовывались в формате вебинаров, онлайн-встреч с использованием программ Zoom, Skype, Google Hangouts (UNESCO, 2020).

Значительный рост социальных сетей

В трёх докладах говорится о значительном росте социальных сетей. 50% музеев по всему миру увеличили свою активность в соцсетях (ICOM, 2020), в Европе это сделали 70% музеев. При этом 80% культурных учреждений использовали Facebook и 20% – Instagram (NEMO, 2020). Значительно выросло использование хэштегов (NEMO, 2020), а такие форматы, как live-контент в Facebook, аудиозаписи или видеотрансляции на YouTube и Soundcloud разнообразили средства коммуникации в социальных сетях (UNESCO, 2020).

Итоговая оценка популярности использования онлайн-ресурсов отражена на графике 2.

График 2. Популярность использования онлайн-сервисов в музеях (Источник: НЕМО, 2020).

О чем ещё говорят цифры в докладах?

Очевидно, что цифры опубликованные в трех докладов говорят о том, что карантинные меры подтолкнули значительное количество музеев погрузиться в цифровой океан и начать взаимодействовать с публикой.

Однако помимо  роста присутствия музеев в интернете, наблюдается инвестиционное неравенство. Реализация цифровой политики предполагает глобальное финансирование, направленное на (1) оцифровку коллекций (2) на постоянное обновление и инвентаризации коллекций, (3) на организацию минимальной ИТ-инфраструктуры (фотографирование, сканирование, компьютеры), (4) на достаточно стабильный доступ в Интернет и (5) на выделенный персонал с минимальными навыками для выполнения этих различных операций (ЮНЕСКО, 2015). В то время как многие музеи еще не сделали инвентаризацию своих коллекций, у «крупных музеев» с высокими показателями посетителей, есть большие команды, работающие исключительно над цифровой стратегией своего учреждения и вкладываются значительные средства для оцифровки своих коллекций и на социальные сети, что позволило им значительно увеличить число онлайн-посетителей во время карантина (например, музей Лувра в первые дни карантина увеличил в десять раз посещаемость своего веб-сайте. Позже онлайн-просмотры стабилизировались и остались на отметке в три раза выше среднего).

Приободряющее послание

Несмотря на существующее неравенство, малым музеям не надо отчаиваться. Онлайн сервисы и социальные сети дают много новых возможностей для того чтобы каждый музей смог найти свой уникальный путь и свою аудиторию.

В недавно опубликованной статье о нью-йоркском Метрополитен-музее комьюнити-менеджера Клэр Ланье, рассказала об интересных инициативах, которые во время карантина привели в 165 000 новых подписчиков и способствовали росту онлайн-аудитории до 10 миллионов человек.

Главной стратегией работы с аудиторией стал поиск инициатив для раскрытия творческого потенциала у публики. Особенно популярными стали инициативы по проведению уроков рисования и интерпретации произведений искусства из коллекции с использованием хэштега mettwinning. Как отметила Клэр, во время карантина большой значимостью обладал тон обращения к публике. Он должен быть аутентичным и должен рассказывать о происходящих событиях.

 

Во время карантина музей также начал экспериментировать с новыми форматами и запускать live-события, в особенности те, которые проводятся в Instagram и сейчас пользуются огромной популярностью.

Как мы видим, новые пути взаимодействия с онлайн-аудиторией в условиях карантина идут в направлении очеловечивания цифрового опыта. Все больше внимания уделяется выстраиванию доверительных отношений с посетителями, развитию творческих способностей публики (вспомним хэштеги для интерпретации искусства), открытию уроков рисования, развитию навыков писать стихи, поэмы. Немаловажным является развитие эмпатии — понимания эмоциональных потребностей аудитории. И поэтому не случайно, что все более востребованными становятся именно форматы live-событий в прямом эфире с человеческим присутствием (виртуальные туры, творческие уроки, музыкальные концерты и т.д.).

В ближайшее время многие музеи будут возобновлять свою работу. Почему бы в день открытия не пригласить посетителей зайти в музей виртуально и не пережить этот волнительный момент вместе, делясь впечатления в прямом эфире live-события?